重温港味，回顾22部香港黄金年代的经典功夫电影
上世纪50年代，在香港影业的推动下功夫片的概念开始在人们心目中形成。而后，70年代武打巨星李小龙凭借个人影响力及《精武门》一片，将功夫片带上国际舞台。到了80年代，由优秀武术运动员参加、以武林胜地实景拍摄的《少林寺》，把功夫片推向了一个新的高度，在国际影坛风靡一时。
《精武门》
功夫片在很大程度上也得益于京剧。在20世纪中叶，随着传统娱乐形式的衰落，许多演员们开始在香港刚刚起步的电影行业寻找新的工作。武术家同时也是京戏名伶的于占元创办了中国戏剧研究学院，培养出了像成龙、洪金宝、元彪和袁和平这样的演员和导演，他们在此后40年间创造了多部票房大片。
七小福
而今，随着香港影业的衰落，功夫电影似乎也一蹶不振。曾经的洪金宝、成龙等老牌功夫巨星渐渐淡出影圈，在国际上更多的是像泰国的托尼·贾和印度尼西亚的伊科·乌艾斯等功夫明星，鲜有国人面孔。但毋庸置疑的是，至少在目前香港功夫片仍是这一类型电影的王者，毕竟这可是我们发明的。今天，小编整理了22部经典的香港功夫片，让我们重温香港功夫片的黄金时代。
《精武门》（1972）
《精武门》
对很多人来说，李小龙是香港功夫片的最佳代表，他就是这样一个传奇人物。在他一生出演的四部功夫电影中，《精武门》可能是最好的一部。这部电影的高质量不仅体现在其激烈的打斗场景上，还体现在其民族主义上，他对中国是“亚洲病夫”的嘲讽进行了最强烈的回击。
《猛龙过江》（1972）
《猛龙过江》
无论是否认为《精武门》或《龙争虎斗》更好，它们都是极具代表性的电影。李小龙自编自导了这部电影，片中他饰演的唐龙前往罗马，保护餐馆免受当地犯罪集团的侵害。李小龙和查克·诺里斯在古罗马竞技场的打斗场面，和李小龙在电影开始时用双节棍的技巧让人印象深刻。
《少林三十六房》（1978）
《少林三十六房》
《少林三十六房》是一部在正确时间上映的正确电影，它充分利用了人们对李小龙的《龙争虎斗》所创造的功夫电影的渴望。刘家辉是这部电影的主角，精彩的打斗场面和习武训练是他被昆汀·塔伦蒂诺招入《杀死比尔》剧组的原因之一。
《醉拳》（1978）
《醉拳》
虽然续作《醉拳2》直到1994年才上映，但不妨碍人们对《醉拳》的喜爱。这部成龙的电影是他众多经典功夫电影之一，片中他扮演的黄飞鸿是一个天真、叛逆的年轻人。成龙在《醉拳》中的形象一度成为当时青年的偶像，他自己也表示与阎铁心（黄正利饰）的对决是他最喜欢的一场打戏，该片曾在韩国上映后打破了韩国影史票房纪录。
《五毒》（1978）
《五毒》
《五毒》讲述了五毒门掌门人（狄威饰）临终前，对自己的五个徒弟贻害江湖的事感到失望，于是训练关门弟子杨德（江生饰）清理门户。这部邵氏兄弟的经典之作具备了邵氏兄弟功夫作品的所有特点——直截了当的情节、鲜明的角色、华丽的服装、大量的配角和激烈的打斗。
《林世荣》（1979）
《林世荣》
在成龙和他独特的风格把香港功夫片带向一个新的方向之前，《林世荣》可以说是香港功夫片的指标性电影之一，同时也算得上洪金宝功夫片的巅峰之作。这是洪金宝和传奇武术指导袁和平的一次罕见合作，而后袁和平凭借《黑客帝国》中令人惊叹的、深受武术启发的动作场面指导再一次让国际认识功夫片。
《败家仔》（1981）
《败家仔》
尽管在《A计划》、《快餐车》和《东方秃鹰》等大片中都有出演，但元彪经常被成龙和洪金宝盖过风头。《败家仔》是他为数不多的担任主要角色的电影之一。元彪在片中饰演梁赞，一个心比天高的富二代，自认为功夫天下无敌，实则是父亲一直收买对手，让他们输掉比赛。在一次落败醒悟后苦练武功，施展所学之长短二桥咏春为师报仇。
《A计划》（1983）
《A计划》
可以说成龙最好的电影之一，《A计划》拍摄之时，他与洪金宝、袁彪都处于当打之年。电影讲述了20世纪初开埠初期的香港，三名香港水警剿灭屡屡劫持商船的海盗罗三炮的故事。片中成龙在钟楼处向美国演员巴斯特·基顿致敬的特技表演，至今让人印象深刻。
《五郎八卦棍》（1984）
《五郎八卦棍》
刘家辉的另一部经典之作，当邵氏兄弟发行时已经有些过时了，时代气息鲜明的服装和简单的情节已经被成龙的华丽特技和现代化制作所掩盖。不过，它成为经典是有原因的，这是一部要素齐全的功夫电影，里面有破败的家国、通番卖国的奸臣、满腔热血的忠志之士和巾帼不让须眉的女子，是香港古装功夫片的完美诠释。
《警察故事》（1985）
《警察故事》
《警察故事》是香港有史以来最大胆、最扣人心弦的电影之一，它标志着成龙职业生涯的巅峰。无论是成龙死命抱住超速行驶的转弯公交车，还是永安广场中高潮迭起的打斗，这部电影都足以让人瞠目结舌。而也因为在拍摄过程中过多的受伤，后续许多保险公司都不愿再为成龙作保。
《飞龙猛将》（1988）
《飞龙猛将》
《飞龙猛将》是洪金宝、成龙、元彪三兄弟合作的最后一部作品，这是他们最好的作品之一。电影中三个人都展示了他们非常独特的才能，片中设计了一段三人因误会展开混战的动作戏，你中有我我中有你，殴成一团，非常经典。
《皇家师姐3：雌雄大盗》（1988）
《皇家师姐3：雌雄大盗》
这是女主角杨丽菁最辉煌的时刻。杨丽菁饰演的香港皇家师姐杨丽青与一对极度危险的雌雄大盗展开博弈。这是一部快节奏、有力的电影，片中杨丽青在多处遇阻的情况决定暂时脱下警服与勇探冈田（藤冈弘饰）合作，这样她就能更容易地把凶徒绳之以法，这为全片的故事定下了基调。
《黄飞鸿之壮志凌云》（1991）
《黄飞鸿之壮志凌云》
由徐克担任编剧和导演，这是黄飞鸿系列电影中的又一部。这一次，由当时年轻的李连杰扮演黄飞鸿，生动的角色形象和非凡的武术动作使这部电影成为同类电影中最好的之一。在一个布满梯子的谷仓里，在大量钢丝的帮助下，最后的打斗场面在视觉上令人为之一亮。
《警察故事3 超级警察》（1992）
《警察故事3 超级警察》
1985年，成龙在拍摄《警察故事》时，在完成翻越阳台撞碎玻璃的特技时失去呼吸，不得不接受急救治疗。《警察故事3 超级警察》有了功夫女星杨紫琼的协助，对他很有帮助。当杨建华（杨紫琼饰）试图将摩托车停在一列行驶的火车上，到她紧紧抓住一架在吉隆坡上空飞行的直升机，惊心动魄的程度让影迷大呼过瘾。
《方世玉》（1993）
《方世玉》
这是李连杰进军好莱坞的又一部电影。在这部电影中，他扮演了和黄飞鸿一样的另一位传奇英雄方世玉。与成龙在《醉拳》中扮演的只会招惹麻烦的少年黄飞鸿相似，李连杰的少年方世玉也是一个混小子。该片讲述了方世玉在经挫折后勇闯刑场救父的故事，上演了近十年来最精彩的打斗场面，后面的续集也十分精彩。
《少年黄飞鸿之铁马骝》（1993）
《少年黄飞鸿之铁马骝》
作为90年代最好的功夫片之一，本片是甄子丹、袁和平和徐克组成的梦之队合作的一部类似于黄飞鸿前传的电影。影片讲述的是劫富济贫的飞贼“铁猴”（于荣光饰）被清政府通缉，官府挟持黄飞鸿，逼黄麒英（甄子丹饰）助擒飞贼的故事。
《精武英雄》（1994）
《精武英雄》
这是另一部90年代的功夫电影，也是李连杰的又一部成功之作。电影讲述陈真（李连杰饰）回到上海追查师父霍元甲的死因，最终为师报仇的故事，显然是翻拍李小龙的《精武门》。但李连杰对这部比原作更细致的电影感到自豪，因为这部电影中有由袁和平精心设计的精彩打斗场面。
《功夫》（2004）
《功夫》
当然，《功夫》既是一部动作功夫片，也是一部喜剧，但它仍然是这类电影的经典之作。对于一部由洪金宝和袁和平担任动作导演的电影来说，这似乎是再正常不过的事。如果那些独出心裁的武术风格和宏大的战斗场面都不能吸引你，那么周式无厘头搞笑会吸引你的。
《杀破狼》（2005）
《杀破狼》
作为新世纪以来最经典的动作片之一，即使在2005年，《杀破狼》还是引来了感叹：“他们再也不拍这样的电影了。”甄子丹既是主演又是动作导演，这部电影使他在本世纪早期在好莱坞经历了一些令人失望的旅程后，重新开始了他的演员生涯。当你目睹了电影中爆炸性的动作，就不难理解为什么甄子丹又回到了每个人的视线中。
《导火线》（2007）
《导火线》
《导火线》证实了甄子丹的复出是真的，并帮助巩固了甄子丹作为21世纪香港电影界首屈一指的动作演员的地位。这是甄子丹与导演叶伟信的众多合作之一，两人在随后的《叶问》三部曲中达到了新的高度。本片中，甄子丹对综合格斗的灵活运用给人留下了深刻的印象，这是一种在中国本土电影中从未出现过的功夫武术。
《叶问》（2008）
《叶问》
这是叶问系列电影的第一部，随着关于李小龙的电影层出不穷，在电影上映之时，许多人才惊讶到居然这么久才有人把注意力转向李小龙的师傅上。在这部现代经典功夫电影中，甄子丹和叶伟信再次联手，讲述了叶问在日本侵占香港期间的故事，该片获得了第28届香港电影金像奖最佳影片奖。
《打擂台》（2010）
《打擂台》
这部低成本的复古功夫动作片以一群昔日的功夫明星为主角，向香港电影的黄金时代致敬。在第30届香港电影金像奖颁奖典礼上，获得了包括最佳影片、最佳原创电影音乐在内的四项奖项，展现了香港本土电影的不朽精神。
“不打，就不会输，要打，就一定要赢。”这句经典的台词在很多电影人，尤其是当下的香港人心中产生了共鸣，并提醒他们在任何黑暗时期都要坚持下去。
