饥饿游戏3的视觉设计(饥饿游戏3的特效团队)

饥饿游戏3的视觉设计(饥饿游戏3的特效团队)

作为该系列的收尾巨作，《饥饿游戏3》将故事进行到真正残酷的白热化，原本被彻底消灭的第13区再度出现。化身成嘲笑鸟的女主角凯特尼斯带着一队人马跨越凯匹特城市生擒斯诺总统的过程，则像极了一场现实版的超大型“饥饿游戏”，凯匹特城市中的各路机关怪兽更是让人眼花缭乱。

为了完美呈现这场荡气回肠的自由之战，导演弗朗西斯•劳伦斯特将高端特效与现实做到无缝对接，在银幕中传达出自然的视觉感受。这就意味着在环境光、手持拍摄、长镜头和无修饰场景里，特效需要作为辅助，更多整合在前期拍摄阶段中，而非让摄影和布景迎合技术支持。

为此，高级特效总监需要在可视化预览阶段参与现场指导，和其他部门协调，明确哪里可以使用特效，以及如何拍摄，并且收集一些额外素材以备后期制作需要，比如纹理照片、LIDAR(Light Detection And Ranging，光探测及测量）扫描、场地测量数据，等等。在拍摄结束后，他还要亲自监督八个工作室和一个内部特效团队的工作。

还记得那个贯穿两部影片的飞行器吗？当这个庞然大物进入镜头，旋即降落时，观众们无不被深深震撼了一把。这个过程可以有很多实现的方法，但是弗朗西斯希望效果越真实越好，所以最终这个场景的实现方式是在室内完成的。首先，道具师建造轻型的飞行器模型，通过吊车控制空间移动。当它降落时，会有布景人员用强力风扇吹起飞沙走石。英国著名视觉特效工作室Double Negative创建了高频率的天空背景，整合到场景中。整个过程仅使用少量灯光和无镜头剪切，保持画面质感的丰富和流畅度。

除此之外，Double Negative还在另一个让人下巴脱臼的场景中发挥了巨大作用，那就是英姿飒爽的凯特尼斯用弓箭击落了政府飞机的场景。拍摄团队选用德国柏林、亚特兰大和佐治亚三大地点作为背景原型。在后期制作时，应用特效模拟并整合各种烟火元素完成两架战斗机相撞的惨烈效果，但是在现场却选择使用传统爆破，用以采集演员的真实反映，可见其良苦用心！

另一个让人关注的焦点，无疑是参与出演的已故演员菲利普•霍夫曼的拍摄戏码如何处理？这是一件十分棘手的问题，因为霍夫曼在生前仅拍摄了部分《饥饿游戏4》的内容，这对于整部电影的拍摄来讲是不完整的。

事实上，凭借当下的科技水平，使用各种动画模拟技术不难制造以假乱真的替身出现在银幕中，代霍夫曼完成表演，当然这也不会影响影片的质感。但是导演十分尊重他，决定放弃技术还原。正如他强调的那样，无论技术再高超，都无法重新展现霍夫曼的风采。为了保证电影系列的完整性，编剧团队决定将剧本进行微调，在不影响故事主线的前提下，将霍夫曼的已拍戏份合理插入剧情中，从而排除了使用电脑修补的需要。看来，即使特效再强大，也有不能代替真实效果的时候。

如果说当下的科幻题材电影已经被大量浮夸的电脑特效充满，《饥饿游戏3》绝对在制作方面绝对称得上是业界良心。制作团队投入的是无法用金钱衡量的心血和巧思：模拟技术和实景拍摄的前后期搭配，让自然本真的动作画面有了现实感，这为观众们带来的最大好处自然是身临其境的故事代入感和无敌的观影体验。说到这里，你是否已经心动了呢？不如去影院亲自体验这场“自由幻梦”吧！